EN:

Dovydas, better known as Balkonas, is a drummer and creator who has spent over 16 years immersed in a wide range of musical styles—from rock and jazz to R&B, funk, pop, electronic & improvisational music. Since 2019, he has been crafting music that merges live instruments and drums with electronic elements like synthesizers and sequencers. Recently, Dovydas has ventured into DJing, exploring fresh ways to express himself both on the dancefloor and the stage.

LT:

Dovydas, geriau žinomas kaip Balkonas, yra būgnininkas ir kūrėjas, jau daugiau nei 16 metų pasinėręs į įvairių muzikos stilių pasaulį – nuo roko ir džiazo iki R&B, funk, pop, elektronikos ir improvizacinės muzikos. Muzikos kūrybai jis skiria laiką nuo 2019-ųjų, siekdamas sujungti gyvus instrumentus, būgnus ir elektroninius elementus, tokius kaip sintezatoriai ir sekvenceriai. Pataraisiais metais Dovydas atrado ir DJ veiklą, ieškodamas naujų būdų, kaip atsiskleisti tiek šokių aikštelėje, tiek scenoje.

EN:

Camerock, also known as Kamilė, has been passionate about rock music for as long as she can remember. Her musical journey began unexpectedly in 2008—driven by nothing more than boredom. Self-taught on guitar, bass, drums, piano and vocals, she has built a diverse foundation of musical skills. During her school years, Kamilė played and sang in groups spanning various styles, from instrumental-vocal pop ensembles and sung poetry to rock, metal & alternative music. Since 2023, she has been writing songs as a solo artist, though her dream remains to form a band and bring her music to life on stage.

LT:

Camerock, arba Kamilė, nuo pat mažens buvo įsimylėjusi roko muziką. Jos muzikinis kelias prasidėjo 2008-aisiais visiškai netikėtai – iš nuobodulio. Savarankiškai išmokusi groti gitara, bosine gitara, būgnais, pianinu bei dainuoti, Kamilė sukaupė įvairiapusišką muzikinę patirtį. Dar mokykloje ji grojo ir dainavo įvairių stilių grupėse – nuo instrumentinių-vokalinių pop ansamblių ir dainuojamosios poezijos iki roko, metalo bei alternatyvios muzikos. Nuo 2023-ųjų Kamilė kuria dainas kaip solo atlikėja, tačiau jos svajonė – suburti grupę ir atlikti savo kūrybą gyvai.

EN:

Dilema is Emilija’s alternative rock project, launched in 2024. Her musical roots trace back to the LRT Children’s Choir and 'Liepaitės', before she shifted focus to visual arts & design at the M.K. Čiurlionis School of Art. In 2023, Emilija began creating remixes and mashups of Lithuanian music behind the decks, which naturally evolved into writing and performing her own songs. From this progression, Dilema emerged, marking her entry into the music world.

LT:

Dilema – Emilijos alternatyvaus roko projektas, pradėtas 2024 metais. Vaikystėje atlikėja dalyvavo LRT vaikų choro projekte, buvo choro „Liepaitės“ narė, tačiau paauglystėje muziką apleido ir susikoncentravo į dailę, baigdama M.K. Čiurlionio menų mokyklą dizaino pakraipa. Tačiau meilė muzikai niekur nedingo – vis brendo ir 2023-ais Emilija atrado save kitapus DJ pulto, kuriuo besinaudodama kūrė ietuviškos muzikos remix’us ir mashup’us. Netrukus atlikėja ėmėsi ir autorinių tekstų rašymo bei jų atlikimo. Taip gimė Dilema – projektas, kuriame ji žengia pirmuosius žingsnius kurdama savo muzikinę ateitį.

EN:

diso.kognityvas formed in 2019 in Mažeikiai, cutting their teeth at the local Mažeikių Menų Stotis before relocating to Vilnius for their studies. Over five years, the alternative and indie rock band has released two EPs and two full-length albums. Prioritizing raw emotions, honest lyrics, and heartfelt energy, the band hopes their sincerity resonates with listeners.

LT:

diso.kognityvas – alternatyvaus ir indie roko grupė, susibūrusi Mažeikiuose 2019 metais. Pirmieji žingsniai buvo žengti Mažeikių menų stotyje, o vėliau, persikėlus studijuoti į Vilnių, grupės veikla įgavo pagreitį. Per penkerius gyvavimo metus grupė išleido du EP ir du pilnametražius albumus. Kaip sako patys, muzikoje pirmenybę teikia jausmams, emocijoms bei tekstams ir tikisi, kad klausytojus jų nuoširdumas pasiekia.

EN:

Dominykas Niaura began his project while living abroad, using his phone to record sounds and experimenting with sampling in the absence of instruments or equipment. His debut album, 'Palaima', was released in May 2019, followed by his sophomore album, 'Bevietystė', in October 2024. Drawing on lo-fi aesthetics, noise, industrial textures, experimental electronics, dub and dance music, Dominykas creates freeform compositions that function as a sonic diary. His work captures personal experiences while probing fundamental human questions.

LT:

Dominykas Niaura – kūrėjas, kurio projektas prasidėjo gyvenant užsienyje, kai trūko instrumentų ir įrangos, tačiau kūrybinė trauka paskatino įrašinėti garsus telefonu ir eksperimentuoti su samplais. 2019 m. gegužę jis išleido debiutinį rinkinį „Palaima“, o 2024 m. spalį pasirodė antrasis albumas „Bevietystė“. Dominyko kūrybinės idėjos sukasi tarp lo-fi estetikos, triukšmo ir industrinės muzikos, eksperimentinės elektronikos, dub bei šokių muzikos įtakų. Šiose laisvos formos kompozicijose jis tarsi dienoraštyje fiksuoja savo patirtis ir nagrinėja pamatinius žmogiškuosius klausimus.

EN:

Domas has been writing lyrics his entire life, drawing significant inspiration from MF DOOM. After returning from London, he connected with like-minded collaborators Itanas and Giedrius, and together they formed Druskinink Repo Legendos. For Domas, writing lyrics daily has become second nature, while the process of creating music demands more effort. He strives to craft something unique but believes that simplicity often resonates the most—even if it doesn’t seem that way at first. Proud of what they create, Domas sees each project as a new beginning, offering a fresh perspective on himself through the lens of music.

LT:

Tekstus Domas rašo visą gyvenimą, o viena didžiausių jo įkvėpimo figūrų – MF DOOM. Po grįžimo iš Londono jis atrado bendraminčių — Itaną ir Giedrių, su kuriais pradėjo kurti muziką, ir taip gimė Druskinink repo legendos. Tekstai, prie kurių Domas dirba kasdien, yra tapę natūralia autoriaus išraiškos forma, o muzika reikalauja daugiau pastangų. Jis siekia sukurti kažką ypatingo, tačiau tiki, kad paprasti dalykai dažnai skamba geriausiai – net jei iš pradžių neatrodo, kad taip bus. Didžiuojasi tuo, ką kuria, nes kiekvienas projektas jam tampa nauju gimimu, leidžiančiu iš naujo pažvelgti į save per muzikos prizmę.

EN:

Marius, known as Etika, has been creating music for nearly nine years. Over this time, his sound and style have evolved constantly, with his current focus centered on electronic dance music. In recent years, Marius has been deeply involved in Lithuania's nightlife scene, curating events and overseeing the operations of a local bar. He credits these experiences as a significant influence on his creative process.

LT:

Marius, dar žinomas kaip Etika, muziką kuria jau apie devynerius metus. Per šį laiką jo skambesys ir žanrinė paletė nuolat vystėsi ir keitėsi, o šiuo metu jis yra pasinėręs į elektroninę šokių muziką. Pastaraisiais metais Marius aktyviai dalyvauja Lietuvos naktinio gyvenimo scenoje – kuruoja baro ir mažesnių renginių veiklą. Ši patirtis, pasak jo, daro didelę įtaką jo kūrybai.

EN:

Exoternal started crafting music in 2019 during her university years. Music remains her creative outlet alongside her work as an SEO specialist. Her debut album explored industrial, ambient, drone and noise styles, but her sound has since evolved into more energetic and "cleaner" electronic landscapes. In her latest release, 'ZigZoyd,' Exoternal blends IDM, tribal, bass and techno elements. A passionate listener, Ieva draws inspiration from a wide range of music — from pure electronics to acoustic textures, from high-energy tempos to dreamy, slow rhythms.

LT:

Exoternal pradėjo eksperimentuoti ir mokytis muzikos programavimo 2019 metais studijų metu. Muzika jai yra hobis, kurį plėtoja po darbo kaip SEO specialistė. Pirmasis Exoternal albumas talpino industrinio, ambient, drone ir noise stilistiką, tačiau tolesnė kūryba įgavo daugiau energijos, spalvų ir „švaresnio“ elektronikos skambesio. Naujausiame Exoternal albume „ZigZoyd“ susilieja IDM, tribal, bass ir techno elementai. Ievos kūryba glaudžiai susijusi su įvairiausios muzikos klausymu – atlikėjai patinka tiek elektronika, tiek jos hibridai, tiek akustika, tiek energingas greitumas, tiek svajingas lėtumas.

EN:

Pia, aka Patricija, grew up surrounded by music and its makers — a backdrop that naturally nudged her toward creating her own. She began dabbling with Ableton, synths and guitar, piecing sounds together with what she describes as a modest musical foundation but boundless curiosity. So far, Pia has released two tracks: 'Ha Ha' and 'T-REX.'

LT:

Patricija, dar žinoma kaip Pia, nuo vaikystės buvo apsupta muzikos ir jos kūrėjų, o tai natūraliai paskatino ją pradėti kurti pačiai. Po truputį ji ėmėsi darbo su Ableton'u, pradėjo groti sintezatoriais bei gitara. Dabar Pia lipdo garsus, kaip sako pati, remdamasi nedideliu muzikinių žinių bagažu, tačiau su begaliniu susidomėjimu. Šiuo metu ji yra išleidusi dvi dainas – „Ha Ha“ ir „T-REX“.

EN:

Naokiss began his musical journey four years ago, starting with beat-making before diving into vocal recording. Along the way, he’s been part of creative collectives (shoutout to WMR) and experimented across various genres. Working entirely from his bedroom — because who needs a studio? — hasn’t stopped him from immersing himself in music and creating without limits. While it’s currently just a hobby, Naokiss dreams of the day it becomes his full-time gig.

LT:

Naokiss – kūrėjas, pradėjęs savo muzikinę kelionę prieš ketverius metus nuo beat'ų kūrimo, o vėliau ėmęsis ir vokalų įrašų. Per šį laiką jis spėjo išbandyti savo jėgas kolektyvuose (shoutout'as WMR) ir įvairiuose žanruose. Studijos neturėjimas Naokiss neatbaido nuo kūrybos - autorius viską daro pats savo kambaryje ir tikisi, kad nors kol kas tai tėra tik hobis, ateityje muzika visgi taps jo pagrindine veikla.

EN:

Illusis – a progressive instrumental rock trio formed in Kaunas in 2022 by Aurimas, Aditya, and Vygandas. The band’s sound is defined by intricate rhythms, sudden tempo shifts, psychedelic undertones, and hypnotic grooves.

LT:

Illusis – 2022 metais Kaune susibūręs instrumentinio progresyvaus roko trio, kurį sudaro Aurimas, Aditya ir Vygandas. Grupės muzikai būdingi nestandartiniai metrai, staigūs tempo pokyčiai, psichodeliniai elementai ir hipnotizuojantys ritmai.

EN:

Princess Daddy embraces constant change as the essence of her music. It’s a sound that finds peace in the flux of being. “I never step into the same river twice,” Ugnė notes, reflecting her Heraclitean perspective. Her work spans genres, themes, and experiments, where opposites collide to form harmony. Instead of trying to understand the river’s flow, she chooses to revel in its unpredictability. For now, Ugnė takes full control of her process, handling everything from recording to producing and mixing.

LT:

Princess Daddy siekia, kad jos kūryba atspindėtų nuolatinę kaitą. Tai muzika, kurioje randama ramybė esybės pokyčiuose. „Į tą pačią upę dukart nebrendu“, – sako Ugnė, pabrėždama heraklitišką požiūrį į savo muziką. Jos kūryba atsiskleidžia per žanrų, temų ir eksperimentų įvairovę, kur priešybės tampa harmonija. Vietoje mėginimo suprasti upės tėkmę, ji renkasi mėgautis jos nenuspėjamumu. Šiuo metu Ugnė viską atlieka pati – nuo kūrinių įrašymo iki prodiusavimo ir miksavimo.

EN:

Vakaris Mirė is a five-piece band that has been playing together since 2022. In 2023, they released their single 'Garšva' and debut album 'Naktinė žvejyba'. Over the past two years, they've performed 21 shows, including openings for ORAI and Shvininiai Sharvai on their tours. While the band jokingly labels their style as "Barbie rock," their music is best described as alternative rock infused with jazz, punk, and reggae elements, all tied together with a subtle touch of melancholy.

LT:

Vakaris Mirė – penkių narių grupė, aktyvi nuo 2022 metų. 2023-aisiais jie pristatė singlą „Garšva“ ir debiutinį albumą „Naktinė žvejyba“. Per pastaruosius dvejus metus grupė surengė 21 koncertą, taip pat apšildė „ORAI“ ir „Shvininiai Sharvai“ grupes jų turuose. Nors patys savo stilių vadina „barbių roku“, jų muzika geriausiai apibūdinama kaip alternatyvus rokas, kuriame pinasi džiazo, punko ir regio elementai su subtiliu melancholijos atspalviu.

EN:

Ugnekavka is a dancer, choreographer and musician with a deep-rooted connection to sound. Growing up in a family of musicians, she began with piano before shifting to dance discipline. During her academic journey, she met Vladas Dieninis, who inspired her to explore music differently. This led to experiments with recording environmental sounds and her voice, transforming them through electronic processes. These explorations allowed her to uncover subtle sonic details and channel her musical knowledge into a distinctive auditory expression.

LT:

Ugnekavka – šokėja, choreografė, pedagogė ir muzikantė. Šiuo metu ji dirba kaip „freelance“ šokėja užsienyje, o Lietuvoje aktyviai veikia šokio srityje kaip kūrėja ir atlikėja bei pedagogė, dėstydama Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje ir kitose studijose. Artimas ryšys su muzika Ugnei buvo neatsiejamas nuo pat mažens – augusi muzikantų šeimoje, ji pradėjo groti fortepijonu dar vaikystėje. Nors vėliau baigė šokio studijas NMKČMM ir tęsė kelią šokio pasaulyje, nuo muzikinių šaknų pernelyg nenutolo. Studijuodama akademijoje, susipažino su Vladu Dieniniu, kuris įkvėpė pažvelgti į muziką kitaip. Šis įkvėpimas atvedė prie eksperimentų – Ugnė pradėjo įrašinėti aplinkos garsus ir savo balsą, juos transformuodama elektronikos pagalba. Ši kūrybinė kryptis leido jai tyrinėti grynąjį garsą, subtilias aplinkos detales ir transformuoti sukauptas muzikines žinias į savitą garsinę raišką.

EN:

Sinica is an electronic music producer from Vilnius whose journey began with guitar-based music and learning to play the instrument. Over time, his focus expanded to explore broader sonic landscapes, ranging from electronica and jazz to IDM, techno, and beyond. What captivates Sinica most isn't structure or narrative but the textures of sound, their layers & the emotions they evoke.

LT:

Sinica – elektroninės muzikos kūrėjas iš Vilniaus, kurio kūrybinė kelionė prasidėjo nuo gitarinės muzikos ir grojimo gitara. Laikui bėgant jo dėmesys nukrypo į įvairesnius garsinius kraštovaizdžius – nuo elektronikos ir džiazo iki IDM, techno ir kitų žanrų. Sinicą labiausiai traukia ne kūrinio struktūra ar naratyvas, o garsų tekstūros, jų sluoksniavimas bei emocijos, kurias šie garsai sukelia. 

EN:

Subliminal is a techno and electro producer who completed his music production studies in Kaunas in 2022. Following his bachelor's degree, he honed his craft in a studio focused on analog processes — a space where his debut release took shape. Released in the summer of 2024 by Madrid-based label Distrito91, the six-track vinyl 'Inside The Wave' strikes a balance between techno and electro, capturing raw analog textures and delivering a club-ready sound.

LT:

Subliminal – techno ir elektro kūrėjas, 2022 metais baigęs muzikos produkcijos studijas Kaune. Po bakalauro studijų Subliminal praktiką atliko studijoje, orientuotoje į analoginį kūrybos procesą. Čia gimė ir atlikėjo debiutinis albumas - minėtoje studijoje sukurti šeši kūriniai nugulė į plokštelę „Inside The Wave“, 2024-ųjų vasarą išleistą Madride įsikūrusios Distrito91 įrašų kompanijos.

EN:

Plié made their debut in 2021 with the avant-garde noise rock/no wave album Never Took Place, hailed by local music critics, fellow musicians, and enthusiasts as one of the boldest heavy music debuts in Lithuania. The album led to appearances at key showcase festivals such as Tallinn Music Week, MENT Ljubljana, and What’s Next in Music?, as well as a mini-tour across Europe. Their performances have been highlighted in publications like CLASH and Under the Radar and included stops at festivals such as Devilstone, 8 Festival, Druskomanija, and Oxymora. The band’s growing reputation earned them invitations to Europavox, ESNS (Netherlands), Fusion (Germany), and Linecheck (Italy), as well as an opening slot for Xiu Xiu in Vilnius. Their work has also been featured in VISIONS, a prominent heavy music magazine. In the fall of 2024, Plié released their sophomore album, We Know Exactly What We're Doing, which was followed by a two-week European tour. The band is now nominated for the M.A.M.A Rock Group of the Year award.

LT:

Grupė Plié 2021 m. debiutavo su avangardiniu noise rock / no wave albumu Never Took Place, kuris buvo pastebėtas šalies muzikos apžvalgininkų, kolegų muzikantų ir kitų interesantų kaip vienas drąsiausių sunkesnės muzikos debiutų Lietuvoje. Su šiuo albumu grupė apvažiavo pagrindinius šalimai vykstančius showcase'us Tallinn Music Week ir MENT Ljubljana, What's Next in Music? ir surengė mini turą po Europą, minėti CLASH ir Under The Radar žurnaluose, koncertavo festivaliuose Devilstone, 8 festival, Druskomanija, Oxymora. Buvo pakviesti į Europavox, ESNS (Olandija), Fusion (Vokietija) ir Linecheck (Italija) festivalius, apšildė Xiu Xiu jų Vilniaus koncerte, buvo apžvelgti sunkiosios muzikos VISIONS žurnale. 2024 m. rudenį Plié išleido antrąjį albumą We Know Exactly What We're Doing, su juo 2 sav. turavo po Europą, dabar yra nominuoti M.A.M.A apdovanojimui metų roko grupės kategorijoje.

EN:

Šiaurė is a band from Kaunas, formed in 2022 by members Lukas, Dominykas, Mantas & Skomantas. Over the past couple of years, both the concept and sound of the project have evolved significantly. Their music creates a world for listeners to step into — a space for reflection and discovery, where each note and lyric becomes an invitation to connect. At its core, Šiaurė seeks to make listeners feel less alone, offering a sense of belonging through sound. The band’s name, meaning 'North', carries no predefined meaning; instead, they let their music define it, leaving room for every listener to interpret it in their own way.

LT:

Šiaurė – grupė iš Kauno, susibūrusi 2022 metais. Jos nariai – Lukas, Dominykas, Mantas ir Skomantas – per kelerius metus stipriai pakeitė tiek projekto idėją, tiek skambesį. Savo muzika Šiaurė siekia įtraukti klausytojus į savo sukurtą pasaulį, skatinti juos mąstyti ir atrasti kūriniuose dalelę savęs. Grupės tikslas – kurti muziką, kuri padėtų klausytojams jaustis mažiau vieniems. Pavadinimas Šiaurė neturi paslėptos reikšmės – grupė siekia, kad jų kūryba suteiktų jam prasmę, o kiekvienas klausytojas kūrinius interpretuotų savaip.

EN:

Sarmata is Kotryna’s latest project, born from a desire for transformation. After founding the punk rock band Crucial Features in 2016 — where she played drums, wrote songs, and contributed vocals — her creative direction began to shift, eventually leading to this new chapter. Described by Kotryna as “cold as ice but deeply personal,” Sarmata began as a way to confront creative shame and turn it into strength. The name has since grown in meaning, referencing the ancient Lithuanian roots of the Sarmatia legend, the testing of boundaries and the delicate balance between intuition & self-discipline. Through Sarmata, Kotryna channels her love for music, history & art, with each track serving as a sonic exploration of both outward themes and inner reflection.

LT:

Sarmata – tai projektas, gimęs iš poreikio keistis ir tobulėti. Kūrybinį kelią Kotryna pradėjo dar 2016-aisiais, kai įkūrė pankroko grupę Crucial Features, kurioje grojo būgnais, rašė dainas ir prisidėjo prie vokalų. Tačiau laikui bėgant grupės skambesys vis labiau nutolo nuo klausomos muzikos, ir tai natūraliai vedė prie naujos pradžios. Taip gimė Sarmata, kaip apibūdina atlikėja, šalta it ledas, bet kartu itin artima. Šis vardas jai iš pradžių simbolizavo bekuriant juntamą gėdos jausmą, kurį norėjosi prisijaukinti ir paversti stiprybe. Laikui bėgant pseudonimas įgavo ir daugiau prasmių – ne tik archajišką lietuvių kilmės nuorodą į Sarmatijos legendą, bet ir ribų išbandymą, intuityvumo ir disciplinos dermę. Projektu Kotryna siekia giliau suprasti kūrybinį procesą, išreikšti meilę muzikai, istorijai, etnografijai ir menui apskritai. Kiekviena daina jai tampa savotišku garsiniu tyrimu, skirtu tiek nagrinėjamai temai, tiek introspekcijai.

EN:

Ingaja crafts an unforgettable sonic world through her distinctive vocal timbre, shimmering guitar lines, ambient hues and electronic elements. Hailing from Klaipėda, the solo artist and songwriter has received international recognition, with her tracks featured on BBC Radio. Ingaja’s music invites listeners to immerse themselves between the lines, letting go of time, place and the distinctions between body and mind.

LT:

Pajūrio muzikos laume save vadinanti Ingaja – atlikėja, kurios unikalus tembro vokalas, gitaros skambesys, ambientinės spalvos ir elektronikos prieskoniai sukuria nepamirštamą garsinį pasaulį. Iš Klaipėdos kilusios solo atlikėjos ir dainų autorės kūriniai ne kartą skambėjo BBC radijo eteryje. Jos muzika kviečia klausytojus panirti tarp eilučių, prarasti laiko ir aplinkos nuovoką, kūno ir proto pojūčius.